jueves, 25 de noviembre de 2010

Cornocupia: Raúl Villaseñor



Arte persa; representaciones de el Profeta

Estas imágnes clásicas del arte persa son la excepción en en el arte no-representativo islámico; la imagen tradicional del Profeta montado sobre Al Baraq, un ser mitológico con rostro de mujer, cola de pavorreal y cuerpo de yegua, es una de las mas conocidas. Este viaje al cielo se le denomina Miraj





Versión europea -grabado en hueco, SXVII- del Miraj (ascensión al Cielo)

Esta imagen la añado por su cercanía a la imagenería asociada con las fábulas

ARTE ISLÁMICO:PERSIA

History of Persian miniatures

The origin of the Persian miniature is difficult to trace. The art form reached its peak mainly during the Mongol and Timurid periods (13th-16th century), and was heavily influenced byChinese paintings as the Mongol rulers of Persia brought with them numerous Chinese artists to the court.[1]
Persian art collage.jpg
Persian Arts
Visual Arts
Painting
Miniatures
Decorative Arts
Jewellery
EmbroideryMotifs
TileworksHandicrafts
Pottery
Literature
LiteratureMythology
Folklore
Other
ArchitectureCuisine
CarpetsGardens
Performance Arts
DanceMusic
Cinema
In Ilkhanid and Timurid Mongol-Persian mythological miniatures, the mythical animals buraq and dragon was portrayed in a style reminiscent of the Chinese qilin andChinese dragon, reflecting the Chinese background of painters who introduced watercolor techniques to Iran and initiated several medieval schools of Persian miniature painting. In fact, many religious paintings, including a famous one portraying the Prophet Muhammad's Miraj from the Dome of the Rock inJerusalem into the heavens, displays stylistic elements of undoubtedly Chinese origins. Islamic angels are depicted as wearing the tight robes of northern Chinese style. Persian miniature paintings of the Ilkhanid and Timurid periods, especially ones related to the Shahnameh stories, usually borrow landscape painting techniques from contemporary Chinese schools, developed during the Song Dynasty and Yuan Dynasty.

Prominent Persian miniaturists



imágenes de arte islámico





Arte Islámico y el Maghreb


Islamic art encompasses the visual arts produced from the 7th century onwards by people (not necessarily Muslim) who lived within the territory that was inhabited by culturally Islamic populations.[2] It includes fields as varied as architecture, calligraphy, painting, and ceramics, among others.
Typically, though not entirely, Islamic art has focused on the depiction of patterns and Arabic calligraphy, rather than on figures, because it is feared by many Muslims that the depiction of the human form is idolatry and thereby a sin against Allah, forbidden in the QU’RAN
Islamic calligraphy, colloquially known as Arabic calligraphy, is the artistic practice of handwriting, or calligraphy, and by extension, of bookmaking,[1] in the lands sharing a common Islamic cultural heritage. This art form is based on the Arabic script, which for a long time was used by all Muslims in their respective languages. They used it to represent God because they denied representing God with images.[2] Calligraphy is especially revered among Islamic arts since it was the primary means for the preservation of the Qur'an. Suspicion of figurative art as idolatrous led to calligraphy and abstract depictions becoming a major form of artistic expression in Islamic cultures, especially in religious contexts.[3] The work of calligraphers was collected and appreciated.
Arabic, Persian and Ottoman Turkish calligraphy is associated with abstract arabesque motives on the walls and ceilings of mosques as well as on the page. Contemporary artists in the Islamic world draw on the heritage of calligraphy to use calligraphic inscriptions or abstractions in their work.












.
SIGLO XVIII: caligrafía “espejo” “Ali es Vice regente de Dios”  
"For the contemplative man a lesson can be learned from everything." (Sufyan al-Thawri)



The art of Islam is essentially a contemplative art, which aims to express above all, an encounter with the Divine Presence. The origin of Islamic art has often tried to be explained through tracing it back to some precedent in Byzantine, Sassanid, Coptic or other art, yet what is lost sight of, is the intrinsic and original unity of Islamic art and thus the 'seal' that Islam conferred on all borrowed elements.
In order to understand the essence of Islamic art it is first necessary to realise the different conceptions of art itself. From the European point of view, the criterion of an artistic culture lies in its capacity to represent nature and even more in its capacity to portray man. From the Islamic point of view, on the contrary, the main scope of art is not the imitation or description of nature - the work of man will never equal the art of God - but the shaping of the human ambience. Art has to endow all the objects with which man naturally surrounds himself - a house, a fountain, a drinking vessel, a garment, a carpet - with the perfection each object can posses according to its own nature. Islamic art does not add something alien to the objects that it shapes; it merely brings out their essential qualities.
In traditional art, beauty and use go hand in hand; they are two inseparable aspects of perfection, as envisaged by the Prophetic tradition: 'God has prescribed perfection in all things.' It is connected with the concept of ihsan as set forth in the Hadith of Gabriel, whereby the religion rests on three fundamental principles: Islam (submission to the Divine Will), Iman (faith), and Ihsan. Ihsan may be translated as 'spiritual virtue' or simply virtue, and includes the ideas of beauty and perfection. More exactly it means inward beauty, beauty of the soul or of the heart, which necessarily emanates outwards, transforming every human activity into an art and every art into the remembrance of God.
If we consider inward beauty and outward beauty, we find the latter has its origin in the former. To the extent that human activities are integrated into Islam, they become a support for beauty - a beauty which in fact transcends these activities because it is the beauty of Islam itself. This is particularly true of the fine arts, as it is their role to manifest the hidden qualities of things. The art of Islam receives its beauty not from any ethnic genius but from Islam itself and just as Islamic science has its roots in the Qur'an and hadith, so the typical forms of Islamic art are rooted in the spirit of Islam.
An important lesson that Islamic art provides is in challenging the notion that works of art from earlier centuries need to be studied as historical 'phenomena', which belong to the past and have very little to do with the future. Against this relativistic point of view, for the Muslim, the great mosques of Kairawan, Cordoba, Cairo, Damascus, Isfahan, Herat and so on belong as much to the present as to the past, insofar as it is possible to realise the state of mind of those who created them, and thus what is timeless in the art of our spiritual ancestors is the roots in Islam itself.
(Source: Burckhardt T, Mirror of the Intellect) 

THE BUBBLE / La Burbuja : Armando García

Este video fué recomendado por Armando para ver en clase;
el link es el siguiente y en cuanto pueda lo subiré a la página:
http://www.megavideo.com/?v=SYQH94XU

ARMANDO GARCIA: EDIPO


MITO GRIEGO  EDIPO REY

Esta historia trata del rey Layo de Tebas, que en una ocasión consulta al oráculo. Este le dijo que él moriría a manos de su  futuro hijo varón. El rey le contó  a su mujer, la reina Yocasta que por cierto estaba embarazada.
Ante tal predicción, la pareja imperial decidieron abandonar a s bebé varón en un monte para que muriera; pero, unas personas lo rescataron de la muerte y lo arroparon y decidieron criarlo. En su nueva ciudad, el rey de ahí decidió adoptarlo y le llamó Edipo.
Cuando Edipo creció y descubrió que no era hijo legítimo del rey que le crió, s emarchó a buscar a sus verdaderos padres. En su búsqueda se encontró con Layo ( su padre biológico), que por una absurda disputa terminaron peleando donde Edipo quedó vencedor y lo mató, pero esto claro, sin saber que ese hombre era su padre.
Después llegó a Tebas, donde una enfermedad había caído y sus habitantes padecían una extraña enfermedad…  El oráculo le dijo que la enfermedad se acabaría si él adivinaba los acertijos de la Esfinge.
Y así lo hace, adivina el acertijo del presunto Esfinge con cuerpo de león, alas de ave y cara de mujer. Este termina suicidándose de rabia.
Al haber vencido al esfinge, entonces nombraron a Edipo como nuevo rey de Tebas. Este se casó con la reina Yocasta (su madre biológica)y tuvieron hijos.
Con el tiempo  vino  otra enfermedad a la ciudad, y el oráculo le dijo que la enfermedad acabaría si se encontraba al asesino de Layo. Edipo entonces se puso a buscar, peor antes que supiera la verdad Edipo, su esposa y madre Yocasta  descubre la verdad sobre quién es Edipo y esta comete suicidio. Y por parte de Edipo, se dio cuenta que él mato a layo, su padre y que había casado a su madre… No soportó el sufrimiento y se arrancó los ojos y se hizo vagabundo. Fin







Artistas y su obra relacionada con este mito

Max Ernst- El surrealista alemán, ahce referencia a la historia de Edipo Rey con la obra de mismo nombre de 1922 .









Dalí – También hace referencia a Edipo, pero mas bien al complejo psicológico que presentó Freud con el Complejo de Edipo, donde habla de la atracción hacia la mamá o al papá en etapas de la niñez, en su cuadro  Enigma del deseo de 1929.

Gustave Moreau – Tiene dos pinturas sobre Edipo.  De 1864 Edipo Y la Esfinge.






Bibliografía
http://es.wahooart.com/A55A04/w.nsf/Opra/BRUE-5ZKEXB

Christian Reyes: Collage tarea Minotauro

TANTALO/ Christian Reyes


Tántalo
En la mitología griega Tántalo era un hijo de Zeus y la oceánide Pluto, rey de Frígia o del monte Sípilo en Lidia. Se convirtió en unos de los habitantes del Tártaro, la parte más profunda del Inframundo, reservada al castigo de los malvados.

Fue padre de Pélope, Níobe y Broteas, con la pléyade Dione. Robert Graves dice que su esposa también pudo ser Euritemista (una hija del dios-río Janto), Eurianasa (hija del dios-río Pactolo) o Clitia (hija de Anfidamante)

Se conoce a Tántalo por haber sido invitado por Zeus a la mesa de los dioses del Olimpo. Jactándose de ello entre los mortales, fue revelando los secretos que había oído en la mesa y, no contento con eso, robó algo de néctar y ambrosía y lo repartió entre sus amigos.

Tántalo quiso corresponder a los dioses y les invitó a un banquete que organizó en el monte Sípilo. Cuando la comida empezó a escasear, decidió ofrecer a su hijo Pélope. En lo que constituye un arquetípico rito de iniciación chamánica, descuartizó al muchacho, coció sus miembros y los sirvió a los invitados. Los dioses, que habían sido advertidos, evitaron tocar la ofrenda. Sólo Deméter, trastocada por la reciente pérdida de su hija Perséfone, «no se percató de lo que era» y se comió el hombro izquierdo del desdichado. Zeus ordenó a Hermes que reconstruyera el cuerpo de Pélope y lo volviera a cocer en un caldero mágico, sustituyendo su hombro por uno forjado de marfil de delfín, hecho por Hefesto y ofrecido por Deméter. Las parcas le dieron vida de nuevo y así obtuvo nuevas cualidades. Para reforzar su iniciación en los misterios divinos, Poseidón secuestró al nuevo Pélope y lo llevó al Olimpo, haciéndole su amante.
Un último crimen terminó por colmar la paciencia de los dioses: cuando Pandáreo robó el mastín de oro que le había hecho Hefesto a Rea para que cuidara del recién nacido, Zeus se lo dio a Tántalo para que lo ocultara. Una vez pasada la alarma inicial sin que se supiera nada del perro, Pandáreo le pidió que se lo devolviera, pero Tántalo le juró por Zeus que nunca había oído hablar de él (otra versión invierte los papeles y hace de Tántalo el ladrón y de Pandáreo el ocultador). Escandalizado Zeus por el perjurio o por el robo, aplastó a Tántalo con una roca que pendía del monte Sípilo y arruinó su reino.
Después de muerto, Tántalo fue eternamente torturado en el Tártaro por los crímenes que había cometido. En lo que actualmente es un ejemplo proverbial de tentación sin satisfacción, su castigo consistió en estar en un lago con el agua a la altura de la barbilla, bajo un árbol de ramas bajas repletas de frutas por los crímenes que había cometido. Cada vez que Tántalo, desesperado por el hambre o la sed, intenta tomar una fruta o sorber algo de agua, éstos se retiran inmediatamente de su alcance. Además pende sobre él una enorme roca oscilante que amenaza con aplastarle.
C:\Documents and Settings\Usuario\Mis documentos\Mis imágenes\images.jpgC:\Documents and Settings\Usuario\Mis documentos\Mis imágenes\CAL24W3LCA2XYXTTCAMA9UZ3CAK32SZBCAXE6FUXCAGQ8CUGCAT90PLPCARARI0JCAUR0WSICA05MGOVCA9Z9THHCAP0UOPXCAUCHMQHCASBE4L5CA4YNQMCCA3378EXCAL3UFP5CANBQX0L.jpg